2026-06-15

影评精选丨金爵奖主竞赛单元参赛影片《她们的狂想曲》

 

她们的狂想曲

/THE MISERABLE MOTHER

第28届上海国际电影节

金爵奖主竞赛单元参赛影片

世界首映

导演:苏珊娜·海因里希

苏珊娜·海因里希,1985年生于莱比锡,作家、导演、音乐人。出身牧师家庭,19至25岁出版四部小说,曾获英格博格·巴赫曼奖提名及多项驻留奖学金,并在多支乐队演唱。2012年起在德国电影电视学院攻读导演专业,长片首作《忧郁女孩》荣获马克斯·奥菲尔斯电影节最佳影片奖。其创作以音乐、荒诞幽默和社会讽刺见长,新作《她们的狂想曲》为其女性三部曲第二部。

编剧:苏珊娜·海因里希

主演:Rosa Landers、Theo Colarusso

类型:剧情/歌舞

制片国家/地区:德国/法国

语言:德语

上映日期:2026-06-14

片长:81分钟

 

梗概:一位被家务困住的年轻母亲、一个永远长不大的"彼得·潘"式的男友,以及一个刚出生的婴儿。仙女下凡、婴儿开口说话、天使现身,超现实的奇幻元素在歌舞之中接连登场。导演苏珊娜·海因里希将当代社交媒体语言融入其中,编织出一场流光溢彩的当代歌舞奇观。而在欢歌笑舞之下,是一位母亲寻找自我边界的内心旅程。

 

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新民晚报 赵玥

“继承了前作极具辨识度的强烈个人风格,苏珊娜·海因里希在本片中继续把玩她最擅长的高度风格化与剧场感美学。导演将现实世界抽离,搭建出一个既梦幻又令人窒息的视觉空间。这是一部拒绝妥协、充满锋芒的杰作。它用轻盈、讽刺的歌舞形式,完成了对年轻母亲孤独现状深刻而精准的社会学剖析。”

 

 

 

 

 

导筒 橘子汁儿

“在歌舞和色彩的编排中被强化的母职反思现代音乐舞剧。形式上的夹生感、间离,板正、刻板的姿势和节奏,戏剧与情节剧式的夸张处理,都营造出一种细思极恐的喜感。”

 

 

 

 

 

上海证券报·中国证券网 杨翔菲

“影片用近乎荒诞的方式演绎了一位初为人母的女孩的纠结、挣扎与抗争。她和母亲、丈夫的对话、场景可能出现在所有的家庭中,但是夸张的演绎、鲜艳的色泽、优美的唱段,淡化了这些纠结本身的阴郁,反而让观众能时不时地会心一笑。”

 

 

 

 

 

潮新闻·钱江晚报 陆芳

“舞台剧、音乐剧,奇幻、多巴胺色彩,形式感十足。女演员首次做母亲,新母亲身份与职业、男友、社会的各种冲突,让她重新思考母亲是什么,是什么让她如此抑郁、痛苦,甚至暴力。”

 

 

 

 

 

知乎 杨晓煜

“一个很特别的电影,给人耳目一新的感觉。演员之间的协同、转场、演唱也很丝滑,功底扎实,印象中第一个长镜头基本上已经交代清楚故事,且留住了观众。红配蓝的色彩风格也比较时髦,是一个气质上佳的影片。”

 

 

 

 

 

菲林卷 ToNgbO

“画面色彩浓烈,歌舞编排与剧情深度融合,台词犀利且富有当代思考。全片节奏张弛有度,在荒诞、欢乐与感伤之间反复切换,立意独特且艺术表现力十足。”

 

 

 

 

 

抛开书本 刘小黛

“莱比锡女导演激情之作,作为第二部长片,延续了前作跳脱柏林学派的怪异多样风格,机械舞蹈贯穿全片,展现一位困囿家庭琐事的新手妈妈,在无能丈夫缺爱母亲周围游离多重社会身份。芭比装扮的母亲在争吵嘶吼中抽离解脱,而真实母亲抱着戏中婴儿回到现实。”

 

 

 

 

 

MovieMonthly

“苏珊娜·海因里希借用歌舞片的轻盈形式,将仙女、会说话的婴儿、天使合唱团等超现实元素织进日常生活,让家庭劳动、产后抑郁与亲密关系中的失衡,以荒诞而明亮的方式浮现。鲜红浴袍、糖果色布景与舞台化空间,令人想起雅克·德米的浪漫歌舞世界。然而在这些轻快旋律与绚丽色彩之下,却始终萦绕着一种难以言说的疲惫。影片中的年轻母亲既深爱自己的孩子,也渴望拥有属于自己的时间和空间,她的愤怒、厌倦、嫉妒与爱被同时允许存在。”

 

 

 

 

 

影评人 btr

“有别于法国或美国的歌舞片,苏珊娜·海因里希的第二部长片延续了首作《忧郁女孩》的风格:用编舞整合人物的日常动作,将生活里种种声音编织成具有韵律感的和声或说唱,文学化的章节式处理,论文般从各个面向颇为深入而反讽地分析了「母职」这一主题。”

 

 

 

 

 

中国文艺评论家协会会员、资深媒体人、制片人 简平

“本片别出心裁地以歌舞片的形式和导演调度,既幽默又夸张地表现了初为人母的女性在生产之后导致的一系列混乱,整个生活的内在和外在(包括家庭)都处于一片凌乱之中。影片中有个‘一刻钟’的概念,其实这既是婴儿的成长时刻,也是一位母亲以及整个家庭的成长时刻。”

 

 

 

 

 

 

 

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