“光影入万家 共赏真善美”系列讲座丨汤惟杰:如何在海量片单中搭建自己的观影坐标系?

第28届上海国际电影节6月5日开票后,被“秒光”的热门片吸引了无数目光。但是在今年展映的420多部影片中,影迷观众该如何选择,才不算“入宝山而空回”?
6月7日,同济大学人文学院副教授、上海电影评论学会副会长汤惟杰做客2026“光影入万家 共赏真善美”系列讲座,为陷入选择困难的影迷们提供了一份别开生面的“寻宝”指南。他认为,在“片单海海”中若想“撷珠拾贝”,就要建立一套基于“影史价值、文化纵深、作者视野和个人趣味”的选片方法论。

汤惟杰
主讲人
在经典修复中触摸电影最初的模样
今年电影节的“SIFF经典”板块中的“影史推荐”“4K修复”单元,堪称一座富矿,尤其是一批华语影史经典的重现,为观众提供了重新审视自身文化根脉的绝佳机会。
汤惟杰特别推荐了1936年联华出品的《浪淘沙》。这部吴永刚导演的作品,其探讨人性善恶的深度远超时代。其中“荒岛困斗”的情节设定,与1924年美国导演埃里克·冯·施特罗海姆的电影《贪婪》有异曲同工之妙。上世纪30年代中国电影人与世界影像思潮已经在同频共振,这也是世界电影史上“文化流动性”的鲜活例证。

讲座现场
同样值得瞩目的还有1947年的《八千里路云和月(4K)》。今年是主演白杨逝世30周年、陶金逝世40周年,这部修复版的上映无疑是对老一辈艺术家的深情致敬。此外,胡金铨的《大醉侠》同样以4K修复面貌亮相。这部作品,致敬了新武侠美学缔造者,也通过展映此片缅怀不久前去世的郑佩佩女士。
“大好河山”单元更是不容错过。从谢晋的《红色娘子军》到张军钊执导的第五代导演“开山之作”《一个和八个》,再到吴永刚、吴贻弓导演的《巴山夜雨》,这个单元串联起了中国电影的技术演进史,以及跌宕起伏的民族心灵史。

《红色娘子军》剧照

《巴山夜雨》剧照
以大师为路标概览世界电影版图
对于进阶影迷而言,电影节是集中“补课”世界级电影大师的绝佳课堂。汤惟杰着重推荐了几位不应被忽视的“坐标式”人物。
今年是波兰导演安杰伊·瓦伊达诞辰百年与逝世十周年。相较于其著名的“战争三部曲”,汤惟杰认为其更引人入胜的作品,是他1969年的电影《一切可售》。这部电影虚构了一位即将开机的电影男主角失踪,影片在现实、虚构与悼念之间游走。“这是一部极有设计感的电影,也是关于电影人、关于电影生活的一部作品。”他说,这种叙事手法,在当时极为先锋,甚至让人联想到费里尼的《八部半》。选择瓦伊达,是理解东欧知识分子在当时的历史背景下如何坚守艺术尊严的一把钥匙。

《一切可售》剧照

《小孩与鹰》剧照
另一位必看的大师是英国现实主义巨匠肯·洛奇。今年90岁高龄的他,一生始终将镜头对准社会底层。从1969年《小孩与鹰》中那个令人心碎的少年与鹰的故事,到《我是布莱克》中与福利制度缠斗的木匠,肯·洛奇的电影从不提供廉价的慰藉。汤惟杰推荐观看整个肯·洛奇单元,他的作品“基本都是标准长度”,通常控制在八九十分钟,却能在标准时长内爆发出惊人的社会批判力量。选择肯·洛奇,是选择直面真实世界的粗粝与不公,在“一地鸡毛”中看见时代的阴影。

讲座现场
此外,匈牙利大师贝拉·塔尔的《鲸鱼马戏团》也值得一看。这部电影以39个精心设计的长镜头完成,其晦涩与诗意并存的风格,是长镜头美学的极致体现。巧合的是,2019年曾以4K修复版本亮相上影节的侯孝贤导演作品《海上花》,同样由39个镜头构成,两部风格迥异的大师之作,电影节上形成了奇妙的“隔空对话”。

《鲸鱼马戏团》剧照

《海上花》剧照
在主流之外发现世界的另一副面孔
电影节的价值,还在于它能将那些被主流商业叙事遮蔽的、来自世界的多元文化带到影迷面前。
汤惟杰推荐了埃及电影大师尤瑟夫·夏因的代表作《开罗车站》。夏因本人出演主角——一个在车站摆报摊的小人物。影片将新现实主义的底层关怀与悬疑、惊悚元素融为一体,呈现了一个复杂而迷人的开罗众生相。选择《开罗车站》,是超越“阿拉伯”的固有印象,去触摸一个更具体、更复杂的文化肌理。

《开罗车站》剧照

《星辰时刻》剧照
来自巴西的《星辰时刻》改编自著名小说,讲述一个底层少女从乡下到大城市里约热内卢的命运变迁。影片在1977年便以极具冲击力的方式,探讨了阶层跃升的幻梦与代价。
他还推荐了新加坡导演陈思攸的长片首作《核》,这部电影将镜头对准了新加坡本土学生的日常生活,反思了在“现代化模板”下,年轻人的个性如何被规训。他指出,这种关于教育与个性压抑的困境,“是一个全球化问题”。

《核》剧照
选择这样的电影,是在影像中寻找不同社会面临的共同现代性困境,可以看看“他们的电影人,尤其是年轻一辈的电影人,是如何面对这个问题,他们如何表达自己的倾向的?”汤惟杰说,在这部电影里面“不一定能找到答案,但我们可能找到某种参照系”。
从体育喜剧到动画实验的更多意外之喜
电影节也不乏轻松有趣的影片。体育迷可以关注1962年的国产喜剧《球迷》,影片在上海江湾体育场拍摄,记录了60年代上海的城市风貌,片中时髦青年开袖珍轿车、戴墨镜、撑阳伞的“反面”造型,如今看来充满了时代趣味。与之形成对比的是2026年的法国新片《扣篮梦工厂》,汤惟杰说,看法国人如何拿捏美式励志题材,本身就是一件趣事。

《球迷》剧照

《扣篮梦工厂》剧照
动画单元同样有宝藏。英国动画新片《幻时之境》配音阵容强大,集结了伊万·麦克格雷格、海伦娜·伯翰·卡特等明星。而法国去年的动画新片《马塞尔·帕尼奥尔的华丽人生》,则挑战了一个高难度课题——如何用动画形式深入一位作家的内心世界。

讲座现场
相较于片单本身,汤惟杰的推荐,更像是给影迷搭建观影坐标系。“撷珠拾贝”的真谛,就在于建立自己的选片方法论:回溯影史来路,对话世界大师,关切时代回响,并最终找到那个能与自己生命经验产生共鸣的故事。
当灯光暗下,银幕亮起,我们会发现,我们观看的不仅是一部电影,更是一段跨越时空的对话,一场关于何为美好生活的精神探险。

欢迎持续关注我们,第一时间掌握2026年第28届上海国际电影节相关资讯。




