“光影入万家 共赏真善美”系列讲座丨周力：体育光影中有热血有励志，更有人生百态

上海国际电影节电影展映今年在“多元视角”下新设立“破风”子单元，集中展现全世界范围内优秀而多样的体育运动题材影片。5月31日，上海广播电视台五星体育首席编辑、上海“建筑可阅读”宣传大使周力做客2026“光影入万家 共赏真善美”系列讲座，以《光影世界里的体育万象》为题，带领听众走进体育电影的精彩世界，“体育电影讲的是体育，更是人生，为影迷带来别样的激情与感动”。

今年是足球世界杯之年，足球风暴将在这个夏天再次席卷全球。电影节今年聚焦体育运动题材影片的“破风”单元，将放映的6部影片包括：60年代在上海江湾体育场实拍的关于足球球迷的电影《球迷》；飞人乔丹在赛场上叱咤风云的一代篮球电影经典《空中大灌篮》；两个不被人看好的法国穷小子征服NBA的《扣篮梦工厂》；葡萄牙少女玛丽亚在破碎的家庭里追求足球梦的《足球少女玛丽亚》；二战幸存者重燃生命冲击金牌的《奥林匹斯的先驱》，还有将在千人影厅展映的《中国乒乓之绝地反击》，再现男乒重夺斯韦思林杯的振奋时刻。

体育电影究竟有何魅力，能让一代代观众为之动容？周力在梳理了体育电影百年发展脉络后认为，从1931年第一部美国体育剧情长片开始，励志就成为体育电影的母题，“通过体育锻炼或在体育训练和比赛中克服困难、升华人性，这是体育电影亘古不变的主题”。《洛奇》《愤怒的公牛》等经典，无不讲述着人从低潮中崛起、在沉沦中完成自我觉醒的故事。

体育电影的魅力，正在于它超越了竞技本身。周力说自己很喜欢《洛奇》系列中史泰龙的一句经典台词，“重要的不是你多能打，而是你能够承受多重的打击，并且在被打的过程中依然不断前行”。他认为，这句话道出了体育电影最动人的内核，无论是谢晋导演的《女篮五号》，还是《一球成名》中从贫民窟走向世界球星的墨西哥少年，都是如此。

体育电影的源头可以追溯到19世纪末，爱迪生公司放映拳击赛影像，被认为是体育电影的开端。1897年，第一部体育电影长片《科贝特·菲茨西蒙斯冠军争夺战》问世，但它更像是比赛的实录而非后世意义上的电影。随着技术的进步，一代代电影人开始用电影展示更多文化层面的内容，体育电影也真正迎来了走向深度的时刻，很多优秀的体育电影，其实从未停留在“爆米花电影”的层面。

讲座现场

体育电影更深厚的价值，周力用了两部“不那么轻松”的电影来展示。

一部是克林特·伊斯特伍德执导的《百万美元宝贝》。这部电影的前三分之二都让人以为是励志片——一个落魄教练发现了一个要强的女孩，女孩通过拳击找到了人生向上的路。但结尾却极其残酷：在一场百万美元奖金的比赛中，女主角重伤瘫痪，永远无法康复。“体育比赛往往是残酷的，人生也是这样。有很多人奋斗一生，最后面对的却是一个不想面对、不敢面对却不得不面对的残酷真相。”但是，即使人生残酷，周力认为，影片中那句台词还是让无数人动容：“相比于人生的失败，没有奋斗过的人生更失败。”

另一部是布拉德·皮特主演的《点球成金》。影片讲述了一个球队经理如何用“不走寻常路”的方式，选中有性格缺陷但各有特长的球员，以小博大挑战资本的力量。周力由此引申出对真实人生和体育教育的思考。“不是说每个人都要成为梅西，一支球队需要各种各样的人。”周力感慨，体育电影和真实生活经常可以互相“照见”，“这些故事告诉我们，天赋一般的人也会有机会。”

体育电影当然也可以是社会生活的写照。中国第一部体育电影是1928年张石川、洪深导演的《一脚踢出去》，“这是个足球题材，讲述核心球员被要求踢假球后身败名裂又重振的故事。”

讲座现场

它还可以是人性探索的显微镜。周力特别提到了电影大师库斯图里卡2008年执导的纪录片《球王马拉多纳》。这部作品，用魔幻现实主义的视角观察这位球王，将马拉多纳概括为“政治思考者、与主流背离的公民、注重家庭的男人”。“体育电影发展到这种阶段，又上了一个台阶。它不只是讲一个故事，更拉近了一个普通人或者知识分子与主角的距离，让人通过导演的视角多元地了解一个运动员的内心世界。”

如今，中国的体育题材电影也迎来了快速的发展。从当年谢晋导演的《女篮五号》到如今陈可辛导演的《夺冠》、邓超/俞白眉导演的《中国乒乓之绝地反击》，从陈国星导演的《黑眼睛》到如今韩寒导演的《飞驰人生》系列，中国的体育电影正得到越来越多观众的喜欢。

体育运动热血励志的天然属性，再加上深刻的人性探索和文化表达，让体育电影的内涵和外延都在迅速扩大。这个夏天，不妨走进电影院，在光影世界中感受那份热血与激情，也体味光影背后的人生百态。

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