金爵奖短片单元丨于弹指毫厘间，探索影像无限可能

长片常具备宏大厚重的制作格局，而短片则更多地保留着电影最本真的模样。正如第28届上海国际电影节金爵奖短片单元评委仇晟导演所言：“短片是电影最初的呼吸，让我们保持呼吸。”短片以其独特的凝练之姿，为创作者们提供了一个鲜活又纯粹的语境，使他们尽情释放思绪、表达态度。

入围本届金爵奖短片单元影片的创作者跳出固有框架，凭借他们令人惊叹的想象力打造风格各异的影像作品，勾勒出光影百态，完美契合了金爵奖短片单元“坚守创作初心，守护新锐艺术想象力”的主旨。今年，短片单元共收到1400多部报名作品，竞争异常激烈，最终共有15部影片脱颖而出，包括10部真人短片与5部动画短片。其中11部为世界首映，4部为国际首映。

今天为大家介绍这些作品的详细内容：

——真人短片——

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一支烟花引发的背叛与暴力

2000年的跨年夜前夕，Lela和Vid这对兄妹的生活依然像是在走钢丝。脾气暴躁的父母如同不定时炸弹，随时会将他们炸得粉碎。跨年夜，Vid闯祸了，对父母的强烈恐惧给他带来巨大的心理压力，他下意识将这一切推脱到了Lela身上......影片不长的篇幅里，镜头始终对准两个孩子：他们细腻的演技十分令人惊喜，成功地将我们也拽进这如履薄冰的生活，感受他们的难处。影片的色彩搭配与美术出众，是一部制作水平非常成熟的短片。本片导演雷娜塔·卢奇奇，毕业于萨格勒布戏剧艺术学院，专注于剧情片制作，尤其关注家庭动态与人际关系，擅长拍摄以角色为驱动的故事。

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无处可去的思念，最终长成了羽毛

老伴去世以后，刘奶奶烧掉了他所有的遗物，除了他生前养的一只公鸡。这只桀骜的大公鸡整日闹腾、四处乱窜，搅得奶奶心绪难安，杀也不是、放也不是，成了她无处安放的心事。本片巧妙地运用人与鸡的共处，表达出对死亡与孤独的思考，视听呈现与节奏把控都恰到好处，既无刻意悲戚，也不见冗余拖沓；演员的表演克制利落，为影片带来难得的隽永质感。本片导演袁舒琪毕业于哥伦比亚大学电影导演专业，以讲述质朴有力的故事见长。

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一场现实与梦境交错的探寻

循环往复的梦境里，阿敏总在泪水中惊醒。福建游神的气韵与泰国泼水节的湿润，冥冥之中向她发出召唤。于是她踏上远赴泰国寻找姑姑的旅程，却意外发现，那里的女人都会在睡梦中落泪。为了寻找姑姑的踪迹，阿敏跟随一位泰国阿嬷走入幽深的雨林，去往传说中的“无梦寺”。影片讲述了一个向内求索、治愈自我的故事。热带影像氛围感十足，故事框架简洁而富有独特的韵味，视听表达虚实结合，极具巧思。导演林庭萱擅长以各类视觉素材编织叙事，聚焦空间机理、地域图志与内心故事。

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结合动画与实景创意呈现荒诞日常

一个名叫科克什的小矮人，常年在阴暗的下水道里生活。他是人们内心阴暗面的具象化产物：假如生活欺负了你，请你大喊“科克什”，他的小木槌将会替你出一口恶气！影片采用真人表演和二维动画相结合的独特方式，用丰富的想象力讲述了这个“善恶只在一念之间”的故事，充满黑色幽默与荒诞感。导演扬·米卡是一位来自捷克的导演与动画师，致力于融合多种类型、风格、媒介与叙述方式，为观众带来创新的视听体验。

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国际影后余男倾情演绎小城往事

她独自来到这座没有黑夜的小城，带着朋友的骨灰与满腹的心事，前来拜访一个女人——朋友的姐姐。老旧的房间，堵住的下水道，和对坐饮茶的两个女人，在死亡的阴霾下谈论起蒙尘的往事。影片在氛围营造与人物塑造上细节考究，既勾勒出边境小城的萧瑟清冷，也将人物间的微妙张力诠释得入木三分。导演许伟豪身兼演员、编剧多重身份，其首部导演作品《白夜》，已然展现出出众的创作功底。

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轮椅少年与伙伴们的绝境求生

平凡的小学课间，一场神秘的反重力灾难席卷小镇。屋外万物尽数飞升，拉扎尔与两个伙伴在室内幸存。伙伴们奋力寻路逃生，而被困在轮椅上的拉扎尔，只能绝望地捶打瘫痪的双腿。影片对残障儿童的洞察细致入微，充满人文关怀。三个孩子角色塑造分明，互动自然，让人忍俊不禁，也为他们之间的纯粹友谊而感动。导演克莱尔·迪特里希出生于法国斯特拉斯堡，其首部短片《耳语》曾入选2022年昂热欧洲新人电影节。

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移民浪潮退去后的存在主义危机

《席地鸟》将镜头对准随移民浪潮迁居加拿大的明。作为一名全职父亲，他在陌生文化、代际矛盾与社会压力下，对自身存在与身份隐秘的怀疑和自卑，而这一切被巧妙投射在一只走失的红鹤上。影片画质精良，构图清冷疏离，节奏沉稳内敛，气质淡然别致。导演韩睿芷毕业于加拿大西蒙菲莎大学电影制作专业，拥有扎实的创作功底，作品聚焦于家庭、文化冲突与自我认同。

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弥留的父亲和一场等不来的雨

Gelu归来之时，故土正遭遇旷日持久的干旱。农作物枯萎、大地皲裂，衰败得如同他父亲濒死的身体。父子间的裂痕早已无法弥合，Gelu只是麻木地尽着为人子的责任，父亲临终前，唯一的心愿是再感受一次雨水洒落周身。可久旱之地，甘霖还会如期而至吗？影片承袭罗马尼亚新浪潮冷峻克制的现实主义表达，结局给出了一个讽刺又心酸的答案。导演克里斯蒂安·波帕出生于罗马尼亚，也是一名电影与戏剧演员。

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i人的童话里，火柴盒会说话！

偏爱独处、痴迷收集火柴的Amar，沉浸在自己小小的精神世界里，拥有能听见火柴盒低语的独特感知。平淡安稳的日常，被一袭红衣的同事Lise打破，突如其来的亲近让他手足无措，做出许多出人意料的举动。二人在微妙的相处与拉扯间，慢慢向彼此靠近......本片的色彩运用以及火柴盒拟人化的卡通创意，赋予影片浓郁的童话质感。清新自然的影像与温柔浪漫的叙事节奏相辅相成。本片导演索菲亚·库斯滕马赫拥有广告行业从业经历，这段职业积淀赋予了她大胆鲜活的创作思维。以新颖独特的影像语言描摹人物敏感、丰盈的内心世界。

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纸扎世界的寻亲囧途

小女孩许灵找不到外公了。两个偶遇的陌生男青年陪着她回到外公家，三个人意外闯进一个光怪陆离的纸扎世界。在守护灵的指引下，他们能成功找到外公吗？这两个男青年又有什么目的？本片由北京电影学院导演系毕业的陈可迪执导，巧妙衔接传统文化与当代生活，用纸扎元素创造了一个拟人化的可爱世界，将生死离别的沉重转化成笑笑闹闹的温情陪伴。

——动画短片——

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穿梭在日常里的“第五次元”

影片以简约画风交织现实日常与奇幻想象，整体格调诙谐而灵动、充满巧思。叙事伊始借助平面漫画式的视觉语言铺展，随后大胆打破次元壁，在时空纬度里自在穿梭，铸就别具一格的影像气质。日常细碎中萌生的浪漫臆想，裹挟着浅浅怅然缓缓流露，也悄悄消解了生活里的缺憾与失落。导演阿达·古维尼尔出生于土耳其，是一位动画电影制作人和视觉艺术家，现定居比利时。

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战火之下，母语陷落

本片改编自短篇小说《钩上的蝴蝶》，以二战为背景，讲述八岁女孩尤尔卡与好友相伴度日的成长故事。身为斯洛文尼亚语使用者，尤尔卡被剥夺了说母语的权利，并因此饱受压迫。本片融合了实验性表达与现实主义手绘转描动画技术，借由个体命运的沉浮流转，映照出法西斯铁蹄下的时代苦难。导演瓦莱里亚·科扎里尼在威尼斯美术学院攻读绘画学士学位期间与动画结缘，由此开启了她的影像创作之路。

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一场叩问生命本源的时空孤旅

少年因母亲离世而辞别故土，踏上寻觅永生之地的孑然长路。在这段超脱寻常时间轨迹的旅途里，他相继邂逅三位神秘智者，于一片被视作归宿的秘境里寻觅真相。冥冥之中，他受到一位神秘白衣女子的感召，继续去探寻死亡与生命的本质。影片动画风格冷冽，在黑白之间营造出神圣空灵的寓言氛围，围绕“存在”的命题展开思索。导演萨尔瓦托雷·千杜卡提是意大利电影制作人，亦在伊马斯特艺术学院担任授课教师。2013年，他的短片《预感》曾在罗马电影节获奖，后续毕业短片《办公室国王》也收获多项荣誉。

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我身体里的异世界！？

故事围绕少年约尼展开，整理自身、奔赴课堂是他日常不变的任务，但在平凡的校园生活之下，他的躯体深处藏着一片未曾探寻的隐秘维度。影片以此不断探索身体感知与精神思绪的边界，以技艺纯熟的粘土定格动画为载体，叙事节奏松弛自然。科曼丹特·贝贝是由鲁本·卡纳莱斯·罗伊佐和阿曼达·冈萨雷斯·索迪略组成的定格动画双人组。两人均以自学成才的方式踏入电影行业，《断开连接》是他们携手完成的首部短片作品。

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一滴水的瞬息全宇宙

方寸池塘的一滴水珠中，暗藏着微观又恢弘的别样天地。水珠翻涌、碎裂之间，这个迷你世界里不断上演着诞生、消亡、情爱与追逐等生命百态。影片以极具实验性的多元材质置换定格与二维动画设计，展现出水下的奇幻秘境。何佳轩现于中国美术学院实验动画系攻读硕士学位。她的创作源于对所处场域的水体与生态环境的观察，致力于通过叙事影像探索水体与人类社会之间的互文关系。

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