金爵奖参赛片｜《雾散之后》：拨开历史迷雾 窥见童心世界
6月20日下午，入围第二十七届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元的智利影片《雾散之后》举行了剧组见面会。这部改编自同名小说的电影，以智利皮诺切特政府倒台为背景，将镜头对准了一个12岁女孩的内心世界。导演米莉安·赫德与主演爱玛·戈多伊分享了创作背后的思考与感悟。
儿童视角展现生活破碎性
《雾散之后》讲述了小女孩玛丽亚在外部世界与内心世界中寻找自我、解放意识的过程。影片以1988年智利皮诺切特政府被推翻这一重要历史节点为背景，将社会现实与玛丽亚的内心世界紧密相连。导演米莉安・赫德表示，这部电影的灵感源自她2000年初次造访智利南方的经历，以及她与原小说作者玛丽亚・爱德华兹关于“离家求学、独自成长”的共同记忆。
米莉安出生于英国，却对智利题材情有独钟。她坦言，25年前初到智利，便被当地的风土人情所吸引，这片多元文化并存的土地为她的跨文化探索与个性追寻带来了诸多启发。
创作《雾散之后》时，米莉安摒弃了以往智利电影对历史事件的正面描写，选择以儿童视角切入。“很多关于政治历史事件的电影从成人角度描写，而我们从一个小女孩的‘失去’切入，体现她在成人世界中的迷失。”米莉安说。她希望通过展现社会背景与家庭环境对小女孩成长的影响，将两者紧密联系起来。
影片采用开放式结局，打破了线性叙述的套路。同时，通过不同故事、情节和场景的组合，以及主人公玛丽亚回忆中母亲声音的闪回等特殊表达方式，展现儿童思维的不稳定性与破碎感，进而反映变动社会的不确定性与破碎性。米莉安相信，观众能在这样的叙述方式中找到共鸣。
对于充满诗意的片名《雾散之后》，米莉安透露其具有双重象征意义：“雾象征历史事件的不确定性和迷惑性，也指代主人公内心的迷茫与迷失。”她还分享了拍摄中的执着尝试：“我们曾在凌晨3点起床，试图拍摄人物从雾中走出的画面。虽然因自然条件未能完全如愿，但我们努力在台词和氛围中，营造了这种诗意的迷雾感。”
在角色体验中收获力量
值得一提的是，《雾散之后》的主演爱玛・戈多伊年仅12岁，这是她首次参演电影。通过将亲身经历与角色相联系，爱玛深入理解并融入角色。“当角色经历悲伤的事情时，我就会把它和我生活中经历的悲伤联系起来，更好地演出这个角色。”这种情感嫁接的方法，帮助她成功走进了主人公玛丽亚的内心世界。
当被要求评价玛丽亚时，爱玛精准捕捉了这一角色的复杂内核，并用 “充满创意性”、“充满挣扎”、“有点疯狂” 三种状态加以概括。这些特质折射出历史动荡时期儿童心灵的独特光谱——在压抑中迸发想象力，在困惑中持续抗争，以看似非常规的方式守护精神世界。
对于玛丽亚的未来，爱玛有着自己的想象：“小女孩和妈妈一起离开了过去的家庭，大概十年之后重新遇到爸爸，那时小女孩已经长大，她不需要在爸爸和妈妈之间做选择，他们可以有更好的生活。”
这次银幕初体验带给爱玛的远不止表演经验。“在演出这部电影之后，我感觉更有力量了。”她说，“作为演员，我们体会到不同的人生，最终与导演共同呈现了最好的艺术作品。”
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上海市文化和旅游局
