金爵奖纪录片单元|记录文明传承与自然对话,见证真实力量

作为对真实生活的视觉表达,纪录片是历史最悠久的电影类型,它以独特的魅力征服着无数观众,而中国的纪录片受众数量也在不断增长。上海国际电影节于2015年设立了金爵奖纪录片竞赛单元,参与金爵奖最佳纪录片角逐的作品以不同维度与视野,用影像化的体系谱写着人性的光辉,见证着人类面对现实困境时的反思与力量。
6月19日下午,金爵奖纪录片单元入围影片《与康斯坦莎共雕时光》《末代说书人》《烈焰守护者 2045》《沙海月明》主创分别亮相见面会,畅谈纪录片主题表达和拍摄手法。


聚焦艺术人生,传承古老技艺
本届金爵奖纪录片单元入围影片中,《与康斯坦莎共雕时光》和《末代说书人》将镜头对准人文艺术和文化传承。《与康斯坦莎共雕时光》以西班牙著名雕塑家何塞·曼努埃尔·马丁内为主角,带领观众揭秘了一件雕塑诞生的全过程,并将对主人公独特的人生解读融入其中。有趣的是,影片曾在马德里一家咖啡馆取景,咖啡馆老板是一位中国人,他当时一本正经地问导演阿古斯丁·马尔基斯·戈麦斯:“影片可以在中国上映吗?”阿古斯丁·马尔基斯·戈麦斯以为老板在玩笑,没想到一切成真了,“我们从马德里的一家咖啡馆来到了上海国际电影节,真是意外又惊喜。”
《与康斯坦莎共雕时光》在呈现艺术家生活与创作的同时,难免会面临隐私边界与真实记录的矛盾,好在阿古斯丁·马尔基斯·戈麦斯在平衡“隐私与真实”之间不断积累着经验。“我认为平衡两者矛盾的策略就是‘真诚’,我会直接问她想要如何呈现镜头,问她如何调整拍摄内容。”在阿古斯丁·马尔基斯·戈麦斯看来,他不仅是纪录片的导演,也是纪录片的掌舵人,需要时刻去管理影片,以便呈现出最好的质感。

《末代说书人》的主角是一位杂货店主,他同时还有另一个特殊身份——说书人。影片在说书人的探寻之旅中穿插了妙趣横生的古老传说,令观众置身于玄妙的民间神话中。“之所以选择‘说书人’这个主题,不仅因为它是一种艺术传承的表现形式,更因为这项古老的技艺在不断流失。”导演克劳迪娅·贝拉西解释说:“我们希望通过电影的表达形式来搭建艺术创作的桥梁,影片既表达了对古老文化的的怀念,也是对非物质文化遗产的传承。”

为了真实有特色地展现说书人的故事,影片出现了大量木偶戏。虽然每个国家的历史文化不尽相同,但导演马库斯·施泰·恩德认为“木偶戏是文化的载体”,“它既展现了人类的生存和死亡,也体现了我们对自然的向往。镜头语言是可以共通的,相信上海观众不会觉得有距离。”片中的说书人西派·塔玛翁家庭经济并不宽裕,但他依然坚持传承老挝的古老文化技艺,这也让制片人何塞普·皮里斯非常动容,“他的生活并不容易,但依然坚持追求理想,我们必须支持他走下去。”


在帮助西派的同时,制片人卢·普利奇也希望传承老挝非物质文化遗产,并唤醒每个人内心对民族文化的认同。“每个国家都有自己的历史特色,它不仅属于老挝这个国家,也属于全世界人民。”影片剪辑设计精巧,说书人的探寻之旅穿插着老挝的古老传说,剪辑师科妮莉亚·舍普夫功不可没。“将实拍场景和木偶戏场景剪辑在一起,剪辑速度要相对平缓,重要的是真实呈现说书人的故事。”


聚焦人与自然,传递人文关怀
一直以来,纪录片都肩负着记录社会现实,传递人文关怀的使命。《烈焰守护者 2045》和《沙海月明》不约而同聚焦人与自然,展现了主创对生存环境和生态平衡的深度思考。《烈焰守护者 2045》真实还原了消防员以火攻火的惊险场面,淋漓尽致地呈现了在社会濒临失序时,人类的勇气与团结。拍摄“保护自然”主题的纪录片,一直都是导演奥利维娅·卢恩加斯·马加尼亚的心愿,“拍摄纪录片能够体现对某个群体的身份认同,消防员需要冒着生命危险去保护人类共同的自然‘母亲’,我们希望通过影片让公众反思‘什么才是生命中最重要的事情’。”

《烈焰守护者 2045》中,森林燃起熊熊烈火,消防员挺身灭火,整个拍摄过程面临重重困难。“我们主要拍摄的是被火环绕的场景,风险非常大,大量的烟雾和火灾险情都可能阻碍拍摄。”制片人奥丁·阿科斯塔·阿森西奥回忆说,“我们希望通过纪录片向这些保护人类生命和大自然的消防员致敬,这个人群值得被社会看见。”

《沙海月明》用纪实叙事角度展现了改良生态的辛苦与艰难,导演许慧晶有着近20年纪录片创作经历,作品在国内外纪录片电影节获奖及展映。许慧晶对生态变化的关注,缘起于2019年,那时的他特别想拍跟土地相关的题材,并最终选择以家庭这个小切口呈现影片。“家庭和当下的生态环境有哪些关联?我们如何应对大面积的荒漠化?”许慧晶希望探讨的是“土壤怎么样了”“人怎么样了”,“在这个过程中,我们个体到底能做些什么?我们是不是可以通过自身的努力去实现目标。”

但影片的拍摄过程并不顺利,主创用大半年的时间拍摄了一组家庭对象,但因为种种原因不得不终止。幸运的是,影片后来的主人公马彦伟和李贝进入了主创的视野。“他们对这个片子的接纳度非常高,这是我们的意外之喜。”制片人谢漪春感激说,“拍摄对象愿意把人生中那么重要的一段故事来与各位分享,我觉得这才是成就一个纪录片的关键因素。”沙漠拍摄环境恶劣,高温、风沙、设备损耗等都是巨大挑战,但站在制片人的角度,程泓九认为更难的是平衡“现实和理想”之间的关系。“我们要完成导演梦想端的问题,随后解决现实端的问题,这是一个很奇妙的过程。”


片中主演李贝第一次拍纪录片,没有任何表演经验,拍摄影片时正好进入了人生瓶颈期。“我当时处于人生极度焦虑的时刻,导演特别能理解我当时的处境和想法。我很感恩这段经历,让我见证了纪录片的真实力量。”影片将自然景观与人文叙事巧妙融合,剪辑师周强解读说:“月有阴晴圆缺,和李贝老师的经历特别匹配,我们将自然景观完美融入到了她的个人情绪中。而沙漠、大海等自然景观壮丽秀美,月明则象征着一种盼望。”



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