金爵参赛片︱《遗迹的声音》：用特别的黑白片挽留传统文化

入围本届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元的西班牙影片《遗迹的声音》，在上海举行了世界首映。观众对这部独特的黑白电影印象深刻，6月16日该片主创亮相参赛片剧组见面会时解释说：“影片讲述的是西班牙北部地区传统文化传承问题，黑白两色，一个意味着过去，一个是对未来的期望，我们想用这种诗意的色调，来连接过去和未来，让传承能够一代一代持续下去。”

西班牙北部阿斯图里亚斯地区有着500多年历史的口述传统，由民谣、民间传说等组成，靠当地妇女凭记忆代代口口相传。随着时代发展、移民和价值观的变迁，这一文化传统不得不迎来最后一代继承者：康斯坦丁娜和艾琳。西班牙知名音乐人劳尔·雷弗瑞在当地采风时，得知了这个故事，“回到巴塞罗那，我就和玛尔塔·拉拉纳导演联系，向她提出来是否可以拍一部影片，记录下当地的民俗和正在消失的音乐。”

正如所有致力于挽救即将消亡的传统文化的有识之士一样，劳尔·雷弗瑞说，西班牙偏远地区历史悠久的传统生活“非常纯净”，“你甚至可以听到田野的声音，听到大自然的声音，也可以听到你的邻居在歌唱。现在，西班牙进入了现代化时代，人们被工业机器所包围，我们逐渐失去了那种远古的纯真。所以，拍摄这些电影，也是为了给大家还原西班牙传统文化、民俗的本质。”

玛尔塔·拉拉纳导演接受了他的提议，“对于西班牙的传统文化传承，我们有一种历史使命感，同时，也希望能让世界听到、看到这些传统。”她并没有选择拍成一部纯粹的纪录片，而是更多使用了剧情片的形式。在片中她让劳尔·雷弗瑞担任男主角，饰演的角色正是作为作曲家的本人，“他是一位讲述者，追寻口述传统的过程中，走进了两位继承人的生活之中，用讲述串联起整个剧情。”

劳尔·雷弗瑞在片中很好地融入了剧情，在现实中，他说很开心认识了这一群历史文化的传承人：“这群女性在她们所到之处，用歌曲和声音来表达爱，也让我们参与其中的年轻人都感受到了生活的喜悦，以及对历史传承的责任。创作过程中，我真的是抱着学习的心态，在和她们交往。”

导演玛尔塔·拉拉纳一开始还给所有剧组成员准备了详细的拍摄脚本，但在拍摄过程中，“因为很多人不是职业演员，他们非常希望能够真实表达自己的情感，而不是通过脚本里面设计的眼神、姿态来互动，所以实际拍摄时，他们甚至会通过即兴送小礼物来表达心意。整个拍摄过程更像是还原生活，而不是表演。”这样的创作，也让该片在上海首映时，让观众普遍感觉“非常真实”。

《遗迹的声音》的特色之处还有剪辑，因为全片贯穿古老音乐的传承，所以同时担任女演员的剪辑师娜拉，在其中用了大量的“冲突性”剪辑手法：“在表达传统人文风俗的同时，我们也通过一些现代的音效技术来表达都市的浮躁，通过这种矛盾冲突，来凸显‘遗迹的声音’这个主题。在对比中，我们表达了将美好事物永藏心间的希望。”